趋势与设计

回顾每次米兰设计周,“时间”一直是作为永恒的主题充盈在每一个展位的细枝末节之中,因为每个设计师和业内行家的作品,都是哲学和艺术这些永恒话题的实体表达。
汽车品牌“Mini”与纽约设计师So-IL跨界合作,打造出这栋名为“绿色微空间”的建筑,藉此探索如何减少人们在资源日益紧张的当今社会中留下的碳足迹。这栋宜居的“建筑”可容纳三人居住,仅占用五米宽和十米高的空间。
来自意大利的室内设计及家具厂商Dimore以其色彩浓烈、不拘一格的设计闻名于世。在他们的作品中,通常包融了大量二十世纪50年代和70年代的设计细节。在左边的室内环境中,梦梵丽以1930年至1940年盛行的设计符号呈现在了地面上。
在米兰家具展期间,强调红、黄、蓝、白、黑原色为设计根本而又大方得体、功能丰富的作品屡见不鲜,这些站在荷兰的现代艺术运动“风格派”立场上的作品在展会中大放异彩。此外,意大利插画师Gianpaolo Pagni为Moroso、Artifor和Hermes品牌设计的壁纸更以直线、直角方块和品牌Logo的结合来提醒参展者:“风格派”艺术运动已经盛行100年了。
质朴、简易、空灵元素定义了Vitra展台在本届米兰家具展上的风格基调,梦梵丽(色号3882:湖绿)被设计铺装于4块展台区域的其中之一,与荷兰设计师Simone Post 执笔的地毯设计作品搭配得相得益彰。
以源自马厩的灵感 为启发,基于最基础的设计结构和立体派风格,décor Hermès的设计人员集思广益,推出了"Lien d’ Hermès" 家具系列,展台以180年历史的古老马厩布置为原型,巧妙地呈现出家具在屋内的表达形式。
在展会期间,设计师Maarten Kolk 和 Guus Kusters正在进行一项美术馆的设计项目,为了加强交流氛围和思维之间的互动,他们在爱彼迎平台上租借了一间公寓用以封闭式工作,通过断层的思维模式, 两位设计师们陈述了他们基于自由设计的新视野,特别是在研究材料的颜色、形状方面,在这其中,就包括基于梦梵丽亚麻地板功能性的研究课题。
受 Caesarstone品牌之托,设计师Jaime Hayon打造出一个经由各种石料镶嵌细工的万花筒 空间,各类石英材料、玻璃、金属材质遍布整个空间,并使用了48种色彩装点。地面环境的设计灵感则源于二次世界大战中的迷彩图案。
以“时间轴”为主题,主设计师Henrik Vibskov完成的Mindcraft 17展览赫然成为了一场真正的哲学体验。庭院中的修道院和作为背景的装饰物均以纺织品构成,柔软的作品触感和古老的设计主题交织在一起,使观众产生感知上的错觉。
在完成Plott工作室“畅享地毯”课题的设计过程中,福尔波的地板焊条被用以创造出三维花边造型,紧接着,植绒印花技术在此造型基础上创造出色彩丰富且触感柔软的毯面。
近年福尔波的展位毗邻荷兰家具品牌Brothers and Sons.,集中展示了梦梵丽家具贴面和其余几款设计鲜明的亚麻材料。
Brothers and Sons则选择在他们的展区内铺装了乐宝毯Tibor和欧若拉免胶块材系列。